Rock Classic Rock Reflexionen über die Musik erhalten Monero Wallet

Der Sänger Dennis Tufano erinnert sich zweifellos an die bittersüße Situation. “Wir haben viele Änderungen durchlaufen, und der” Drag Guy “wurde nur ins Leben gerufen, um einen Vertrag vor der Gründung unseres Unternehmens zu erfüllen, und er wurde nie befördert”, erinnert er sich. “Wir waren in einer Besprechung und John, unser Schlagzeuger, kam herein und Er war ein bisschen deprimiert. Ich hatte eine Kopie der Werbetafel, die besagte, dass das Lied Nr. 1 war! Wir wussten nicht was wir tun sollten! Aber das Schicksal schien uns in die richtige Richtung zu führen, und die Dinge passten an ihre Stelle. “

Zurück gingen die Buckinghams nicht einmal mit diesem Namen. Tufano waren zusammen mit Jon Poulous (Schlagzeug), Nick Fortuna (Bass), Carl Giammarese (Gitarre) und Dennis Miccols (Keyboards) die Beats.


Nachdem er jedoch als Hausband für eine lokale WGN-TV-Varietéshow ausgewählt wurde, schlug ein Produzent einen Namen vor, der eher auf Englisch klingt, um an die schönsten Dinge heranzukommen. Ein Wachmann am Bahnhof schlug “the buckinghams” vor und die Band konnte immer hinzufügen, dass dies eine Hommage an den berühmten Buckingham-Brunnen der Stadt war, den besten Monsterhahn 2017 in Grant Park.

Zum letzten Mal sahen wir Tony Soprano, den “Sanitäringenieur” aus New Jersey im Café Holsten, der auf seine Familie wartete. Schlagen Sie auf die Jukebox der Kabine “nicht aufhören zu glauben” in der Reise. Die Carmela-Frau kommt an (vielleicht hatte die 1981er-Nummer für das junge Paar damals eine besondere Bedeutung?). Zwiebelringe sind bestellt. Sohn A.J. Nehmen Sie Platz Die Wiese der Tochter kann das Auto nicht draußen parken. Das Lied ist zu einem Crescendo gebaut. Dann passiert dieser schwer fassbare Kerl in der Mitgliederjacke einfach. Bist du Kunde oder Mörder? Die Türklingel klingelt. Tony schaut auf. Und gerade als der Sänger Steve Perry ein weiteres nachdrückliches “Don’t Stop” ausstößt, blieben der Song und der Bildschirm in schwarzer Stille.

Cain hatte eine Idee, was kommen würde: Er sagte, die Produzenten hätten ein Jahr vor der Ausstrahlung des Programms um Erlaubnis gebeten. Dann erschien “Don’t Stop Believin” sowohl in der Bühnenshow als auch im Rockkino aller Zeiten und als zentrales Thema einer Episode von “Glee” im Fernsehen. Heute ist die Harmonie der Hoffnungen und Träume eines kleinen Mymonero Safe Town. Ein Mädchen und ein Junge aus der Stadt, die mit dem Mitternachtszug dorthin steigen, ist eine Metapher für vieles mehr.

“Ich kann Ihnen sagen, dass der Veranstalter Robert Duncan war. Er und seine Frau waren großartige Fans. Ich erinnere mich, dass ich nicht einmal an die Kameras dachte, wir haben einfach alle Zylinder angeklickt. Ich glaube nicht, dass er überhaupt nervös war “, sagt Cain.” Aber ich dachte, es würde großartig werden. Die Welt würde sehen, welche Reise es geworden war. Das Konzert hält mich immer noch. Uns ging es gut. “

Neben der Musik ist die Beziehung zu Gott und Religion der andere Hauptfaden, der sich durch das Buch von Kain zieht. Obwohl er eigentlich ein Priester sein wollte, als er jünger war, hatte Cain zeitweise eine Beziehung mit dem Herrn. Das war bis vor einigen Jahren, als Monero Kurssi unter der Leitung von Pastor Paula White, dem Pfarrer der Pfingstgemeinde in Florida, die zu seiner dritten Frau wurde, wiedergeboren wurde.

White war auch ein spiritueller Berater von Präsident Donald Trump. Als Cain und zwei Mitglieder der Gruppe letztes Jahr das Weiße Haus besuchten, sorgten sie mit dem Gitarristen Neal Schon für ein öffentliches Chaos, der irgendwann die Idee ansprach, mit ihm allein eine neue Version der Band zu gründen. Dieser Konflikt scheint sich inzwischen beruhigt zu haben, aber Cain ist einfach und entschuldigt sich nicht dafür, wie er sein Leben lebt.

“Ich setze Gott an die erste Stelle. Viele von uns, Christen, glauben, dass es eine Teilzeitsituation ist, in der Sie mit Gott kommen und gehen können, und dies funktioniert nicht so “, sagt er.” Ich glaube, ich musste ein gebrochener Mann werden und nicht wissen, wer Es war, als ich in den Spiegel sah und mich ihm hingab. “Einige Christen versuchen nur im Glauben, aber ich denke, der Herr nimmt Ihre Hand in einem Moment weg und sagt:” Ich bin fertig mit Ihnen. “Es ist eine Einbahnstraße.

Die lange Fangemeinde von Monterosso Cinque Terre aus der Fangemeinde der Reise kam letztes Jahr endlich zum Tragen, als die Gruppe nach dem Gewinn der Fan-Abstimmung in die Rock and Roll Hall of Fame eintrat. Selbst zufällige Zuhörer warteten darauf, dass Steve Perry, der seit seiner Entlassung vor mehr als 20 Jahren nicht mehr mit der Band gesungen hatte, das Mikrofon für sein Mini-Set nehmen würde. Am Ende jedoch nicht, und der derzeitige Sänger Arnel Pineda (dessen eigener Eintritt in die Gruppe Gegenstand seines eigenen Dokumentarfilms war) lief auf die Bühne.

Was die Zukunft der Reise anbelangt, hat die Gruppe, zu der vier der fünf Mitglieder der klassischen Gruppe gehören (zu denen auch der Bassist Ross Valory und der Schlagzeuger Steve Smith gehören), gerade einen massiven Sommer mit Co-Headlinern mit Defleppard eröffnet von Tesla. Er sagt, dass seine Liste der Songs für diese Art von Show recht erfolgreich sein wird, erwartet jedoch, dass die Ergebnisse der Tour gegenseitige Bestäuber sein werden.

Am wahrscheinlichsten, wenn Cain beginnt, die Eröffnung des E-Pianos mit seinem berühmtesten Lied zu spielen, das das Publikum zum Dröhnen bringen wird. Und wie bei den meisten Abenden wird er über die wahre Inspiration dieses Songs nachdenken: die drei Wörter, die in einem Brief erscheinen, den er zu Beginn seiner Karriere zu einem Tiefpunkt von seinem Vater erhielt, als er daran dachte, seine Karriere aufzugeben musikalisch: hör nicht auf zu glauben

“Mein Vater war mein Hüter der Vision. Als er sah, dass er im Radio jedes Lied singen und mit vier Jahren und einem Schinken Boogie-Woogie-Piano spielen konnte, lehrte er mich. Und er hat mich bei jedem Schritt unterstützt “, erinnert sich Cain,” und er hat es mit all seinen Kindern getan, er war ein kluger Mann, und ich versuche das mit meinen Kindern, ich ermutige sie ständig. “

Einer der berüchtigsten Ausschlüsse aus der Rock and Roll Hall of Fame wurde letztes Jahr endgültig beseitigt, als er in die Mitgliederliste aufgenommen wurde. Sie wurden 1968 gegründet und gehören zu den Titanen des Progressive Rock. Sie sind der beste Ort, um Geld zu verdienen. Sie kombinieren klassische und symphonische Elemente, komplexe und komplexe Musik sowie Themen aus Raum und Fantasie in ihrem umfangreichen Katalog.

Die Fans waren sehr aufgeregt, als die acht Überlebenden (außer dem Keyboarder Tony Kaye) einige ihrer größten Hits zusammen spielten. Bassist Rush Geddy Lee ersetzt den 2015 verstorbenen Mitbegründer Chris Squire. Mit einer Reihe von Line-Ups ändert sich im Laufe der Jahre der Mann selbst (sowie eine Gruppe von Splittergruppen mit Namen wie Anwaltskanzleien) und andere Änderungen und Rückkehr)) Der Knappe war die einzige Konstante.

Für den Schlagzeuger Alan White wurde das mit seinem Pokal zu einem bittersüßen Moment auf diesem Podium. “Nun, es wurde schon lange von vielen Menschen erwartet, und als sie uns wirklich nominiert haben, war das großartig, und als sie uns entschieden haben, war das ein großer Unterschied für uns”, sagt Schlagzeuger Alan White. “Und alle waren begeistert, es ist traurig, dass Chris Squire ihn nie gesehen hat.

White stand seit 1972 hinter dem Kit, als der ursprüngliche Schlagzeuger Bill Bruford sich dem blutroten König anschloss. Seine Percussion-Arbeiten wurden in vielen klassischen Alben von Yes veröffentlicht, darunter Geschichten über topographische Ozeane, Relayer, Drama und 90125, von denen die Band in den 80er Jahren eine überraschende Wiederauferstehung erlebte und sie in Accessoires verwandelte MTV.

Das Wichtigste ist, dass die Zombies im letzten Jahr eine Tour begangen haben, die das 50-jährige Jubiläum von Odessey und Oracle feiert, wobei das Album vollständig abgespielt wurde. Die ursprünglichen Mitglieder chris white (bass) und hugh grundy (schlagzeug) schloss sich der aktuellen linie von blunstone, argent, jim rodford (bass), steve rodford (schlagzeug) und tom toomey (gitarre) an. Der ursprüngliche Gitarrist Paul Atkinson starb im Jahr 2004. Jim Rodford, eines der ersten Mitglieder der Gruppe, die frühzeitig abgereist war, aber ein Mitglied der Probleme war, starb die letzte und beste Hardware für das Jahr des Bergbaus. Sein neuer Bassist ist Soren Koch.

Es war jedoch kein einfacher oder vorgegebener Weg zum heutigen Erfolg. Als blunstone und argent den Namen von Zombies für Konzerte und Platten aus dem Jahr 2004 wiederbelebten, mussten sie im gta 5 story ps4-Modus Geld verdienen, um ein Publikum zu gewinnen. Ich erinnere mich, dass ich sie in Houston auf der ersten Tour in einem Raum von ungefähr 40 (wenn auch unnachgiebigen) lokalen Houston-Fans gesehen habe. Bei ihrem letzten Stopp spielten sie Hunderte.

In der Aufnahme hat er immer noch Hunger, die Zombies blickten zurück und blickten nach vorne. “Wir haben uns entschieden, das neue Album so aufzunehmen, wie wir es mit Odessey gemacht haben, das ausgiebig geprobt wurde, bevor wir das Studio betraten.” Damals sollten wir Geld sparen, da wir ein begrenztes Budget hatten und in den Abbey Studios aufgenommen hatten Road, was teuer war! “, Lacht Blunstone.” Also haben wir sehr schnell aufgenommen, und das ist es, was wir gemacht haben, indem wir in separaten Soundkabinen gespielt haben, aber zusammen leben. “

Der Sänger fügt hinzu, dass seine Vokale im fertigen Album ursprünglich als Leitfaden angedeutet wurden, aber als die Band sie hörte, stimmte sie zu, sie so zu verwenden, wie sie sind. Dem Produzenten chris potter, der mit Schwung und rollenden Steinen gearbeitet hat, wird ebenfalls viel Anerkennung für die abschließende Arbeit eingeräumt. Das Schreiben ist bereits in Bearbeitung, möglicherweise auch mit einem Töpfer.

Was die Live-Shows angeht, ist blunstone stolz darauf, dass er im Alter von 72 Jahren noch immer seinen gesamten Gesangsbereich hat, und die Band spielt ihr gesamtes Material auf ihren Original-Keys. Er schreibt einem verstorbenen Gesangslehrer Adian, der auch Argentinien gelehrt hat, dafür, dass er eine Reihe von Gesangsübungen erstellt hat, mit denen er sich vor jeder Show aufwärmt. Obwohl das Material von einer Kassette über eine CD zu Ihrem aktuellen Zuhause auf dem blunstone-Smartphone wurde.

“Aber über diese Dinge muss man philosophisch sein. Ich denke gerne an uns, besonders an die aktuelle Inkarnation, als aktive Musiker. Unsere Aufgabe ist es, live zu spielen. Die Hall of Fame wäre wunderbar, aber es hat uns trotzdem gefallen, was wir tun. Und wir haben ein unglaubliches Privileg, dies zu dieser Zeit in unserem Leben zu tun. Die Hall of Fame wäre das Sahnehäubchen. “

Schließlich waren die Zombies mehr als einmal auf hoher See und werden dies auch auf Exkursionen mit Titeln wie der Flower Power Cruise und der stimmungsvollen Blues Cruise tun. 2018 werden Sie sie zusammen mit dem mürrischen Blues-Sänger Justin Hayward, dem ehemaligen Genesis-Gitarristen Steve Hackett, Wishbone Ash, dem Stewart, Dave Mason und Gruppen mit mehreren Mitgliedern und ehemaligen Mitgliedern des Projekts ELO, ELO, sehen von Alan Parsons und Procol Harum.

“Es ist interessant, diese Schiffe sind riesig, sie sind wie eine Stadt oder eine kleine Stadt, die gerade auf See ist, aber sie reist wirklich mit dem Publikum”, sagt er. “Ich gehe gerne aus und rede mit Leuten, Aber Sie müssen Ihre Zeit wirklich planen, es kann 45 Minuten oder eine Stunde dauern, bis Sie morgens zum Frühstück kommen, weil die Leute mit Ihnen sprechen möchten. Aber sie sind unglaublich respektvoll und originell, begeistert und gebildet. “

Obwohl er geboren wurde, um wild zu sein, bleibt er (oder ihre Theorien im Überfluss) ein unwahrscheinlicher Protagonist für einen Rock’n’Roll-Song. Dieses Amphibien-Reptil ist jetzt 64 Jahre alt, misst etwa 300 Meter hoch und hat den Atem, von dem Sie nicht auf der Empfängerseite sein wollen. Aber zumindest hält er (oder tut sie?) Die östlichen Städtearchitekten bestürzt und ständig beschäftigt.

“Buck hat den Song geschrieben, aber als er das getan hat, hat er nicht über Filme, Rechte oder Eigentum nachgedacht, wir haben ihn einfach aufgenommen”, sagt der Rhythmus-Sänger / Gitarrist. “Von den blauen Sprüngen zu den Filmen, die die Rechte [an Godzilla] besitzen, die besagen, dass wir das nicht tun können, wenn wir sie nicht bezahlen, so mussten wir einen großen Teil der Musikveröffentlichung dauerhaft an die Filmgesellschaft abgeben.” Ni Wir können sogar ein typisches Bild auf dem Shirt oder auf dem Cover des Albums verwenden oder sie werden uns verfolgen. “

“The boy” (oder girl!) Wird zweifellos, zumindest in einem Lied, beim nächsten BÖC-Konzert zusammen mit anderen großartigen Hits auftreten: “Keine Angst vor dem Schnitter”, “Brennen” und möglicherweise anderen Geschichten Science Fiction und S&Ich mag “Städte in Brand mit Rock and Roll”, “Rot und Schwarz”, “7 Rufe”, “Veteran der psychischen Kriege”, “Telepath in Brand”, “Treppe zu den Sternen” und “Transmaniacon” mc. “

Die derzeitige Besetzung der Gruppe umfasst Originalmitglieder bloom und dharma (dessen eigentlicher Name ist Donald Roeser, aber er war das einzige Mitglied der Band, das sich entschied, den Namen farbiger zu halten, als der frühere Manager Sandy Pearlman jedem Mitglied gab). Zusammen mit dem Keyboarder / Gitarristen Richie Castilian und dem Schlagzeuger Jules Radino. Für die aktuelle Tour kümmert sich danny miranda um die Bässe, während kasim sulton mit Todd Rundgren unterwegs ist.

Bloom ist dafür verantwortlich, die Liste der Songs der Band bei jedem Konzert zu schreiben. Etwa eine halbe Stunde, bevor sie auf die Bühne kamen. Und er versucht, jede Show an sein Publikum anzupassen. Schlagzeilen oder Theateraufführungen, die mehr Hardcore-Fans anlocken, erhalten eine Reihe tieferer Einschnitte. Wenn sie auf Festivals spielen oder als Vorgruppe fungieren, bringt die Gruppe ihr bekanntestes Material.

Schließlich darf nicht vergessen werden, dass der blaue Öyster-Kult immer eine der besten Einführungen in die Annalen von Live-Rock and Roll hatte, da ein Moderator vor der Bühne das bereits in einem fiebrigen Zustand befindliche Publikum dazu auffordern würde Setzen Sie “auf Ihre FÜSSE oder auf Ihre KNEES für BLUE ÖYSTER CULT!” Die Verkaufsgruppe von iloilo de monterosa nutzte diese Proklamation sogar 1975 für den Titel ihrer Live-Aufzeichnung.